那一晚，我們一起奔向黑夜——參戰YOASOBI大馬演唱會
認真思考的話，我從沒想過自己有機會親眼目睹Ayase和ikura在台上的風采。
而差不多就在同一個時候，我在Youtube上無意間聽到了一首節奏明快、旋律跳躍的Jpop歌曲，一把清澈透亮又穩健有力的女聲抓住了我的耳朵，歌曲明顯的「疾走感」特色讓我在安靜的房間裡忍不住跟著搖擺起來。或許正因為那時哪裡都去不了，坐成困獸的我潛意識裡冀求著一些騷動，一首瞬間把寂室填滿繽紛音符的歌立即安撫了我坐困愁城的心。
它就是「夜に駆ける」（奔向黑夜）。
回想起來，當我一步步墜入YOASOBI建構起來的音樂國度時，周遭仍未有太多關於他們的討論，尤其這十年來被韓風席捲的國內，聽Jpop的人幾乎成為小眾。我身邊因而也沒有可以暢談YOASOBI的朋友，後來經過我的狂粉模式推（騷）薦（擾），周遭的一些親友才開始認識這個雙人組合。
2021年下半年，當肺炎趨緩，世界各地開始解嚴，YOASOBI也趁勢開展了他們於日本武道館舉辦的第一場有觀客演唱會（在那之前都是線上演唱會）。巧合的是，那一年我報考的JLPT日本語檢定試驗與他們的演唱會落在同一天。
為了進行宣傳，那陣子，YOASOBI團隊在各大社交平台進行了演唱會倒數活動，每週都會釋出一首新曲MV或新專輯資訊。雖然無法飛往日本參加演唱會，我仍藉著同樣的日曆倒數我的考試，某種程度上感覺自己與他們同步。
我一邊埋首日語文法語匯，一邊投入透過YOASOBI接觸到的日文小說和因其誕生的歌詞，一字一句地，像認真學習外語的長輩，笨拙又鍥而不捨地把他們的歌聽得滾瓜爛熟。
於我而言，YOASOBI和我的日本語勉強記憶有著難以割捨的聯結，他們的歌曲默默伴我度過許多獨自一人的時光。也或許如此，每每聽到他們第一張專輯的歌時，我都有種瞬時回返肺炎期間那個我埋頭苦讀的小房間，或是踏入考場前夕的忐忑心情。
說了這麼多，總之，等到他們宣佈展開亞巡，馬來西亞竟是其中一站時——要知道這幾年有多少海外歌手都迴避了大馬——可想而知我有多麼興奮。坐在電腦前反覆聽他們的歌那麼久，是不是有機會可以親耳聽到ikura超強的現場歌唱力？
而這也是我除あゆ之外，第一次動念想參戰的一場演唱會。
話說回來，我幾乎想不起上一次看演唱會的事情，我想至少也有十年了吧。
演唱會這一天，當我一早來到Zepp KL會場外準備換票時，我看到廣場中央早已聚集了好多粉絲，二樓的周邊商品攤位前更是排了九拐十八彎的長長人龍。這些都是和我一樣在聽YOASOBI的人嗎？我有這樣的不真實感。
換好門票後，我也跟著排周邊，一排就是一個多小時，所幸商品還未售罄，我成功入手了亞巡限量版T恤和環保袋。
等我走出隊伍，又得開始排搖滾區的入場順序，我一度擔心我們必須就這麼排到傍晚六點半，還好主辦方很人性化地在我們手臂上蓋章，之後就放我們離場，說下午五點再回來這裡，照著現有順序坐定就可以了。
你知道，到了我這把年紀，還能像個二十幾歲的小伙子般瘋狂追星，除了勇氣，我想也需要很大的體力（笑）。
回到附近的民宿洗了個澡，稍作休息，還有時間吃了頓飯後，我們便又回到會場，按照順序魚貫坐在指定的地板格子裡，等待工作人員發派入場。
放眼望去，YOASOBI的大馬粉絲果然都是年輕男女佔大多數，甚至我還看到了Cosplay成《【我推的孩子】》動畫角色的粉絲，大家為了同一個目的現身此地，為今晚的演出蓄勢待發。
第一次踏進Zepp KL，場地果真不大，難怪有好多買不到票的人怨聲四起，質疑主辦單位不夠了解YOASOBI當今的人氣，是足以辦在武吉加里爾體育館之類更大的地方。
但據說另一個主要原因是Zepp KL是索尼音樂投資的，而YOASOBI又是索尼旗下的藝人，因而他們的第一次海外巡演就優先選在了這裡。
我想，要是上個月我沒能搶到門票，無法站在這裡，我應該也會是散播充滿怨念的留言者之一。不過小場地的好處是，站在搖滾區的我們得以超近距離看到台上的表演。一想到今後YOASOBI會越來越紅，這種小型表演場已經幾乎不可能了，就覺得自己十分幸運。
日本藝人果然準時，八點一到，演唱會開始！
伴隨大屏幕上的「夜遊」字樣和他們一貫的龍虎Logo，揚聲器敲擊出強烈的音律，燈光閃炫，觀眾個個引頸翹盼。然後，樂手一個接一個上台，壓軸的便是詞曲創作人Ayase和主唱ikura，全員從頭到腳一身白，一登台立即引來底下震耳欲聾的尖叫。哇，我竟然從隔著屏幕到親眼見到他們了！
二話不說，ikura一開場便穩穩唱出了YOASOBI的成名曲「夜に駆ける」。那首我聽了無數次的歌曲，那首我能從頭到尾跟著唱和的歌曲，那首一切起始於此的歌曲，就在我面前綻放。
我和周遭所有觀眾一樣陷入癲狂，即使音響淹沒了我們的聲音，我也聲嘶力竭地吼出每一句歌詞，只想傳達出心中的激動。
緊接著，「祝福」、「三原色」、「セブンティーン」（Seventeen）一連轟炸而來，將現場的氣氛堆高堆滿，每一個在場的人都情緒高漲，全情投入。
我站在生平第一次的搖滾區內，跟著一起振臂疾呼，前後左右都是對YOASOBI歌曲瞭如指掌的粉絲，我完全可以想像得到他們激動的心情，一時間我竟有些鼻酸，在狂躁的樂聲中突然想哭。
ikura的唱功果然名不虛傳，就算Ayase以Vocaloid寫出了看似超乎人類極限的快節奏曲風，ikura依然穩霸全場，雖然還是可以聽得到一些微乎其微的走調或慢拍（還有忘詞），但我們現在說的可是YOASOBI的歌曲，除了ikura我想沒有其他人能像她這般游刃有餘了。
演唱會毫無冷場，一首接著一首，每一首都是我再熟悉不過的歌曲。有時我會想，要是不夠熟悉一位歌手的Discography，你還會想去他們的演唱會嗎？去了的話會不會因為不夠投入而有所打折呢？所以知道我熱愛YOASOBI至此的表弟才會說，你一定要去他們的演唱會，不然太浪費了。
當「群青」的前奏一下，我知道演唱會已經接近尾聲。ikura清脆的聲線悠悠唱出了主歌的幽婉，然後所有觀眾很有默契地接著大合唱：
知らず知らず隠してた
本当の声を響かせてよほら
見ないフリしていても
確かにそこにある
群情激昂的歌聲響徹整個會場，我一身雞皮疙瘩，在那一瞬間莫名為大馬YOASOBI粉絲感到驕傲。音樂跨越了語言、文化和國界藩籬，傳達到你我心中，在那裡生根發芽。或許在某些沮喪低落的時刻，是這些歌曲提振了我們，拉了我們一把。
聽起來非常老掉牙，但當全場粉絲齊聲高歌之際，我相信了這句話。
最後的最後，YOASOBI如預期帶來了紅遍全球的「アイドル」，狂熱教徒般的吟誦前奏如實詮釋了這一晚的粉絲熱力，將歌曲和現實意境巧妙疊合，營造出一抹邪典氛圍。所有人就像歌詞裡敘述的那樣，期盼台上的偶像說出的每一句「我愛你」都不是謊言。
一個小時二十分鐘之後，演唱會正式結束，就算再怎麼意猶未盡，也到了曲終人散的時刻。我到了這時才發現自己「燒嗓」了，聲音乾乾的出不來。
我帶著一身的暖意走出會場，回到吉隆坡的城市夜空之下，一邊穿梭在模糊的人潮中，一邊細細回味這一晚我們一起奔赴的黑夜。
追伸：①吉隆坡場曲目：
1）夜に駆ける
2）祝福
3）三原色
4）セブンティーン
5）Biri-biri
6）ミスター
7）優しい彗星
8）勇者
9）もう少しだけ
10）ハルカ
11）ハルジオン
12）たぶん
13）あの夢をなぞって
14）怪物
15）群青
16）アドベンチャー
アンコール
17）アイドル
②奔向璀璨的黑夜：
③延伸閱讀：
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